` Whose are these colors? `

ATSUO HUKUDA / SHUHEI FUKUDA

14.06.2025-06.07.2025

english

We are pleased to announce the upcoming exhibition “Whose Are These Colors?” to be held at DAC (Dolceacqua Arte Contemporanea) in Dolceacqua, Italy, from Saturday, June 14 to Sunday, July 6, 2025.

This exhibition marks the return to DAC—after seven years—of Atsuo Hukuda, who creates works that combine delicacy and strength through a sculptural approach using gold leaf, and Shuhei Fukuda, who explores the beauty of unpredictable transformations in “object/space/site” using silver leaf and contemporary interpretations of traditional Japanese painting techniques.

In Japan, color has long been understood as more than a visual phenomenon. It resonates with nature, evokes the presence of seasons, and reflects the depths of the spirit.

Gold, for instance, has been associated with sunlight, eternity, and celebration, while silver evokes moonlight, silence, and the transient.

Leaf materials like gold and silver, with their shimmering light, respond to the angle of view, the time of day, even the humidity of the air—manifesting a living, ever-changing presence of color.

In the iconic domed space of DAC, the exhibition begins with the spatial and temporal sensibilities inherent in these materials, setting the stage for a dialogue between the two artists’ works.

The sensibilities embodied in each type of leaf—gold and silver—transcend individual perception and historical context, returning us to a fundamental question: What is color?

To whom does color belong?

Is the color we believe we “see” truly the result of our own gaze alone?

Or is it, perhaps, a “shared atmosphere” in constant flux—shaped by light, air, material, space, and our relationships with others?

In this exhibition, newly created works will gently intervene in the space, unfolding with serene beauty and a quiet but unmistakable presence, subtly opening the senses of the viewer.

You may encounter not only the visible hues, but also colors of presence, colors of memory, and colors beyond words that drift silently through the space.

We hope you will find your own response to the question that rises from the resonance between traditional Japanese techniques and contemporary expression:

Whose Are These Colors?

italiano

Siamo lieti di annunciare la prossima mostra “Di chi sono questi colori?” che si terrà al DAC (Dolceacqua Arte Contemporanea) di Dolceacqua, Italia, da sabato 14 giugno a domenica 6 luglio 2025.
Questa mostra segna il ritorno al DAC, dopo sette anni, di Atsuo Hukuda, che crea opere che combinano delicatezza e forza attraverso un approccio scultoreo con l’uso della foglia d’oro, e di Shuhei Fukuda, che esplora la bellezza delle trasformazioni imprevedibili di “oggetto/spazio/sito” utilizzando la foglia d’argento e interpretazioni contemporanee di tecniche pittoriche tradizionali giapponesi.

In Giappone, il colore è da tempo inteso come qualcosa di più di un semplice fenomeno visivo. Risuona con la natura, evoca il susseguirsi delle stagioni e riflette la profondità dello spirito.
L’oro, ad esempio, è stato associato alla luce del sole, all’eternità e alla celebrazione, mentre l’argento evoca il chiaro di luna, il silenzio e la transitorietà.
Materiali fogliari come l’oro e l’argento, con la loro luce scintillante, reagiscono all’angolazione del punto di vista, all’ora del giorno e persino all’umidità dell’aria, manifestando una presenza di colore viva e mutevole.

Nell’iconico spazio a cupola del DAC, la mostra inizia con le sensibilità spaziali e temporali insite in questi materiali, preparando il terreno per un dialogo tra le opere dei due artisti.
Le sensibilità incarnate in ogni tipo di foglia – oro e argento – trascendono la percezione individuale e il contesto storico, riportandoci a una domanda fondamentale: cos’è il colore?

A chi appartiene il colore?
Il colore che crediamo di “vedere” è davvero il risultato del nostro sguardo?
O è forse un'”atmosfera condivisa” in continuo mutamento, plasmata dalla luce, dall’aria, dalla materia, dallo spazio e dalle nostre relazioni con gli altri?

In questa mostra, opere di nuova creazione interverranno delicatamente nello spazio, dispiegandosi con serena bellezza e una presenza silenziosa ma inconfondibile, aprendo delicatamente i sensi dell’osservatore. Si potranno incontrare non solo le tonalità visibili, ma anche i colori della presenza, i colori della memoria e i colori che vanno oltre le parole, che fluttuano silenziosi nello spazio.

Ci auguriamo che possiate trovare la vostra risposta alla domanda che nasce dalla risonanza tra le tecniche tradizionali giapponesi e l’espressione contemporanea:
Di chi sono questi colori?

Herman Krikhaar, “Le Cygne”, 760 Chemin de St. Barthélemy, 8360 Salernes, Var (Francia), dal 21 giugno al 6 luglio 2025.

français

Nous avons le plaisir d’annoncer la prochaine exposition « À qui sont ces couleurs ? » qui se tiendra au DAC (Dolceacqua Arte Contemporanea) à Dolceacqua, en Italie, du samedi 14 juin au dimanche 6 juillet 2025.
Cette exposition marque le retour au DAC, après sept ans, d’Atsuo Hukuda, qui crée des œuvres alliant délicatesse et force grâce à une approche sculpturale utilisant la feuille d’or, et de Shuhei Fukuda, qui explore la beauté des transformations imprévisibles de l’« objet/espace/site » à l’aide de feuilles d’argent et d’interprétations contemporaines des techniques de peinture japonaises traditionnelles.

Au Japon, la couleur est depuis longtemps perçue comme bien plus qu’un phénomène visuel. Elle résonne avec la nature, évoque la présence des saisons et reflète les profondeurs de l’esprit. L’or, par exemple, est associé à la lumière du soleil, à l’éternité et à la célébration, tandis que l’argent évoque le clair de lune, le silence et l’éphémère.
Les matériaux en feuilles comme l’or et l’argent, avec leur lumière chatoyante, réagissent à l’angle de vue, à l’heure de la journée et même à l’humidité de l’air, manifestant une présence de couleur vivante et en constante évolution.

Dans l’emblématique espace voûté du DAC, l’exposition s’ouvre sur les sensibilités spatiales et temporelles inhérentes à ces matériaux, ouvrant la voie à un dialogue entre les œuvres des deux artistes.
Les sensibilités incarnées par chaque type de feuille – or et argent – ​​transcendent la perception individuelle et le contexte historique, nous ramenant à une question fondamentale : qu’est-ce que la couleur ?
À qui appartient la couleur ?
La couleur que nous croyons « voir » est-elle véritablement le fruit de notre seul regard ?
Ou s’agit-il, peut-être, d’une « atmosphère partagée » en constante évolution, façonnée par la lumière, l’air, la matière, l’espace et nos relations avec les autres ?

Dans cette exposition, des œuvres inédites interviendront délicatement dans l’espace, déployant une beauté sereine et une présence discrète mais indéniable, ouvrant subtilement les sens du spectateur.
Vous pourrez y découvrir non seulement les teintes visibles, mais aussi les couleurs de la présence, celles du souvenir et celles, indicibles, qui flottent silencieusement dans l’espace.
Nous espérons que vous trouverez votre propre réponse à la question qui naît de la résonance entre les techniques japonaises traditionnelles et l’expression contemporaine :
À qui sont ces couleurs ?